影像的每次編排，來自對過往想法的重新組合

創作的過程就像「在想像和現實流動交錯」。有時如夢初醒，在破碎的畫面裡找真實，有時候不斷探索著真實世界裡的自己，把過往無法表達清楚的，再次重新編排。

記得一開始學攝影的時候，有句話是這樣寫道：「攝影是減法的藝術。」在當職業攝影師幾年之後，再次想到，則對這句話有了新的體悟。

攝影本身其實像作畫般，腦海就像塊是無止盡的白布，拍攝者藉由了過往的經驗、累積的美感，加上對於此次創作所想呈現的意念。然後在腦海裡慢慢塑造疊加成出了畫面。而減法的部分，反而對現在的自己而言，則是把當時什麼都想說的自己，只留下了最想呈現的那部分。

在John Berger《觀看的方法》中提到：「雖然每個影像都具現了一種觀看方式，但是我們對影像的感知與欣賞，同樣也取決於我們自己的觀看方式。」

「 不同的人有不同的觀點與視角，這體現在了攝影作品上，亦即：一個事件是有多元視角的，不該恪遵某個標準。」